Alfons Mucha

výstava: 1.4.2026 - 26.4.2026

FOTOGRAFIE Z VERNISÁŽE

Tato výstava představovala mimořádně podstatnou část tvorby Alfonse Muchy – jeho práci proveřejný prostor každodennosti.

Plakáty, bankovky a poštovní známky zde nevystupují pouze jako užitá grafika, ale jako svébytné umělecké formy, v nichž se snoubí estetika, symbolika i idea národní identity. Mucha, celosvětově proslulý svými secesními plakáty, dokázal proměnit vizuální jazyk přelomu 19. a 20. století v harmonii dekorativní linie, jemné barevnosti a idealizované figury. V jeho plakátech se reklama stává poezií – ať už propaguje divadelní představení, výrobky či kulturní události. Plakát Gismonda z roku 1894 představuje zásadní moment v kariéře Alfonse Muchy i v dějinách moderní plakátové tvorby. Vznikl pro pařížské divadlo Théâtre de la Renaissance u příležitosti inscenace stejnojmenné hry s herečkou Sarah Bernhardt v hlavní roli. Úspěch plakátu byl okamžitý a mimořádný. Pařížská veřejnost byla okouzlena natolik, že si plakáty odnášela přímo z ulic. Gismonda tak otevřela Muchovi cestu k mezinárodní slávě a odstartovala jeho dlouhodobou spolupráci se Sarah Bernhardt. Tento plakát dodnes zůstává jedním z nejvýznamnějších děl secesní grafiky a symbolem proměny plakátu v plnohodnotné umělecké médium. Zcela specifickou kapitolu tvoří Muchova tvorba pro nově vzniklé Československo. Návrhy bankovek a poštovních známek nejsou pouze prostředkem směny či komunikace – stávají se symbolem státnosti a kulturní svébytnosti. Mucha do nich vkládá slovanské motivy, alegorie a ideály, které odrážejí jeho hluboký vztah k národu i víru v jeho budoucnost. Jemná ornamentika zde není pouhou dekorací, ale jazykem identity. Výstava tak odhaluje Muchu jako umělce, který dokázal propojit krásu s funkcí a vysoké umění s každodenním životem. Ukazuje jeho schopnost oslovit širokou veřejnost, aniž by ustoupil ze svých estetických a ideových nároků.

Pavel Zemánek

výstava: Mezi světlem, hudbou a příběhem

5.3.2026 - 29.3.2026

FOTOGRAFIE Z VERNISÁŽE

Jmenuji se Pavel Zemánek a fotografii se věnuji už od mládí.

K osmnáctým narozeninám jsem dostal svůj první fotoaparát a od té chvíle mě svět skrz hledáček nepustil. V roce 2008 jsem pořídil svou první zrcadlovku a začal fotit umělecky — s větší vášní, disciplínou a touhou zachytit nejen obraz, ale i atmosféru a emoci.

Specializuji se na portréty, akty a krajiny. Fotografování ženského aktu je pro mě především o estetice, důvěře a respektu. Fascinuje mě přirozenost lidského těla, práce se světlem a jemná hranice mezi intimitou a uměleckým výrazem.

Snažím se vytvářet snímky, které nejsou provokací, ale poctou ženské kráse, síle a křehkosti. Každý akt je pro mě spolupráce — dialog mezi fotografem, modelem a světlem.

František Hubatka

výstava: Žlutá okurka a píseň opuštěného houpacího koně

29.1.2026 - 1.3.2026

FOTOGRAFIE Z VERNISÁŽE

je moravský výtvarník, malíř a ilustrátor, povoláním geofyzik. Malbě a ilustraci se věnuje více než 30 let. Ve své tvorbě se často inspiruje krajinou, zejména znojemským regionem, a jeho díla mají blízký vztah k literatuře a poezii. Poetické názvy obrazů jsou pro jeho práci typické. Díky kurátorské činnosti Kateřiny Tučkové (např. v brněnské Místogalerii Skleněná louka) a projektu ARSkontakt se jeho dílo dostalo do širšího povědomí odborné veřejnosti. Jeho styl bývá označován jako lyrická abstrakce s prvky symbolismu. Tučková vyzdvihuje jeho pozici výtvarného samouka a solitéra, jehož tvorba není zatížena akademickým školením, což jí dodává syrovost a upřímnost. Hubatka je kmenovým autorem pražské galerie Vltavín.

V roce 2010 vydala Masarykova univerzita monografii Oboustranná šelma s 52 barevnými reprodukcemi jeho děl, doplněnými básněmi Petra Hrbáče. V rámci literárního sdružení WELES vydal knihy Chladna z rána (2003) a Pastýř trudnomyslných ovcí (2005). Ilustroval také řadu básnických sbírek a literárních publikací.

Vystavuje od roku 1996. Mezi poslední výstavy patří galerie Schrott v Brně (Meditování nad starou hrou, 2023), kyjovská nemocnice (Trocha radosti, 2023; Kdo chytá v žitě Končetiny, 2024) a Ateliér Kreat v Brně (Příběh Poutnice, 2025)

Lucie Volfová

výstava: Svoboda jako návrat k sobě

8.1.2026 - 25.1.2026

FOTOGRAFIE Z VERNISÁŽE

Jsem malířka abstraktních obrazů, designérka interiérů, lektorka a autorka knihy. 

Jak vytvořit domov elegantně a udržitelně podle Lucie Volfové.

Vedle volné tvorby se věnuji obrazům na zakázku, které vznikají v dialogu s prostorem i s člověkem.

Vycházejí z osobnosti klienta, jeho energie a životního příběhu.

Věřím, že obraz může být víc než dekorace - může se stát tichým zrcadlem toho, kým jsme.

Stejné hodnoty hledám i v interiérovém designu: harmonii, autenticitu a pocit domova.

Protože prostor i obrazy, kterými se obklopujeme, nás mohou vracet k sobě.

Veronika Maly

výstava: 4.12.2025 - 4.1.2026

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE

Výstava P.U.P

výstava Elišky Hrtánkové, Jana Klimta, Julie Šrámkové, Kláry Čeledové a Kristiána Michala

30.10.2025 - 30.11.2025

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE

Klára Čeledová Sedmnáctiletá studentka grafické školy v Jihlavě pochází z Vranovic a malování se naplno věnuje od dob covidu. Malování jí pomáhá nacházet klid a utřídit si vlastní myšlenky.

Eliška Hrtánková Sedmnáctiletá autorka pochází z Ústí nad Labem a věnuje se především digitálnímu umění, malbě a práci s uhlem. Vyjadřuje naději, že se divákům její práce bude líbit a neoznačí ji za nepovedený pokus.

Kristian Michal Osmnáctiletý rodák z Jindřichova Hradce miluje graffiti, jízdu na skateboardu a počítačovou grafiku, ale věnuje se i klasické kresbě a malbě. Je velmi vděčný za možnost tento typ umění studovat a věří, že jeho tvorba lidi osloví

Jan Klimt Osmnáctiletý mladík pochází z Moravských Budějovic a s nadsázkou uvádí, že ho nejvíc baví prokrastinace, vedle níž rád objevuje a kombinuje různé techniky. Tyto nejistoty však vnímá jako přirozenou a správnou součást tvůrčího procesu

Julie Šrámková Sedmnáctiletá studentka grafické školy v Jihlavě pochází ze Znojma a v poslední době se našla také v tetování. Doufá, že lidé v jejích obrazech najdou alespoň kousek jí samotné.

doc. akad. mal. Karel Pokorný

výstava: Homogeny

2.10.2025 - 26.10.2025

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE

Narodil se a žije ve Znojmě, v mládí vystudoval malířství na AVU v Praze.
PEDAGOGICKÁ PRAXE - na středních a vysokých školách v Brně, Praze a Vídni obor figurální kresba a barva
AUTOR PROJEKTŮ - Figurama, Artelerie a Nonvizuál pro podporu výtvarného školství
Vyučuje klasickou kresbu a malbu v ateliéru KLASIKá/XXI a vede spolek Z60.

VÝSTAVY: Madrid, Valdepenas, Leon, Arlington, Mnichov, Vídeň, Brusel, Ostřihom, Bratislava, Retz, Kutná Hora, Praha, Brno, Znojmo, Jevišovice, Svojanov, Poznaň, Popice, Nové Zámky, Chanty, Mansijsk, Podivín, Stálky

Alena Nešporová 

výstava: 4.9.2025 - 30.9.2025

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE

Alena je odborný fyzioterapeut ve městě Znojmě. Snažím se zachytit jedinečné příběhy ukryté v každém okamžiku života. Můj styl je plný dynamiky a odvážné barevné kompozice. Věřím, že moje tvorba Vás osloví stejně tak, jako mě samotnou fascinuje proces jejího vzniku. 

Vladimír Galko alias SULE

výstava: Barvy, které se nebojí tmy

7.8.2025 - 31.8.2025 

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE

Graffiti writer, artista jehož tvorba spojuje především graffiti, typografii a výtvarnou experimentaci s tvary a stylem barvami technikou a především odhodláním vytvořit vizuální stopu, zásah do prostoru a v neposlední řadě vzkaz. Jeho práce je charakteristická se smyslem pro detail a výraznou barevností, i když miluje temnotu a černou barvu hravý a neortodoxní přístup k struktuře a destrukci tvarů s kontrolovaně promyšlenou harmonií a chaosem, který však nese hlubší konceptuální řád. Sudhe a jeho impulzivní zacházení s barvami využívající pigmenty a spreje k vytváření kompozic, kde se setkávají fragmenty písma, hluk a energie ulice.

Jeho extrovertně introvertní styl s expresí a kontrolovaným graffiti designem – písmo pro něj není jen nositel informací, ale materiál k dekompozici, destrukci a vizuální rekonstrukci. Jeho práce – jako estetický jazyk rezonující ve vašich očích, veřejných prostorech, ulicích a městské struktuře i kultuře.

Roman Krčál
výstava: PRO RADOST
26.6.2025 - 27.7.2025
CHARITA: POMOC PRO DUŠANA
www.pomocsrdcem.cz

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE  

Roman Krčál je český malíř a veselá kopa. V zahraničí vystupuje pod pseudonymem RAMON KOUDELKA.
Jeho tvorba je součástí charitativního projektu "Pomoc pro Dušana" ve spolupráci s iniciativou www.PomocSrdcem.cz.
I když o něm není mnoho veřejně dostupných informací, jeho díla zaujala návštěvníky svou pozitivní energií a radostí, kterou přenáší na plátno. 

Alena Kmotorková
výstava: OD SRDCE K SRDCI
29.5.2025 - 22.6.2025
CHARITA: POMOC PRO JIŘIČKA
www.pomocsrdcem.cz

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE  

Alena Kmotorková je česká malířka, která tvoří spontánně, srdcem a s láskou. Její tvorba je plná barev, energie a emocí – barvy podle ní léčí a propojují lidská srdce.
Inspiraci čerpá z přítomného okamžiku a věří, že barvami lze vyjádřit mnohem víc než slovy.

Veronika Maly
výstava: AMOR
1.5.2025 - 25.5.2025

Veronika Maly je česká umělkyně a tatérka, která propojuje výtvarné umění s tetováním ve svém ateliéru So fly ink v Rosicích u Brna. 
Má kořeny v textilním designu a za sebou roky Života v Londýně, kde přes den vyráběla francouzské delikatesy a po nocích se věnovala umění. Všeho, čeho se dotkne – ať u plátna, nebo kůže - vkládá svůj jedinečný vibe.
Její tvorba cestovala po celé Evropě - od Carnaby Street v Londýně, Custom srazy v Německu až po výstavy v Salzburgu. 
At už hledáte originální obraz nebo tetování, Veronika tvoří s duši, stylem a osobním přesahem, díky kterému se u ní cítíte jako doma.
Ve svém vlastním prostoru So fly inK vládne klidná atmosféra a umění, co jde do hloubky.
Autenticita a osobitost. "Nikdy nevím, jestli uspěju, ale chci to zkusit."-

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE  

Petra Věrná
výstava: TAM, KDE ZAČÍNÁM JÁ...
27.3.2025 - 27.4.2025

Malování mě fascinovalo už od malička. Jako malá jsem často sedávala u stolu, kde mamka nebo babička malovaly jen tak na papír nebo do našich památníků – a já se je snažila napodobit.
Tehdy jsem ještě netušila, že tahle dětská hra mě bude provázet celý život.

Nejsem vystudovaný umělec, nikdy jsem nechodila na žádnou uměleckou školu. Malování jsem si našla sama. Nebo možná ono našlo mě. Jsem samouk a každý tah štětcem je pro mě svým způsobem objevování, hledání vlastní cesty.

Tvořím hlavně akrylem. Styl, který používám, si nejde úplně zaškatulkovat – je to kombinace abstrakce a reality. Něco mezi snem a skutečností. 

FOTOGALERIE Z VERNISÁŽE